... ... a letter for the stars

07 noviembre 2009

Spoon más transparentes que nunca


Nuevo álbum a la vista
Cuando todavía quedan un par de meses para el cierre del 2009, ya son algunas las bandas que están confirmando nuevos álbumes para principios del año proximo.
Uno de los primeros han sido los tejanos Spoon, que ya tienen practicamente listo lo que será su séptimo largo, y que llevará por título Transparent. El disco será publicado por Anti el 25 de Enero y contará entre sus temas con el single "Got Nuffin" ya editado este mismo año. El resto de temas que componen la continuación de "Ga Ga Ga Ga Ga" son los siguientes:

01 Before Destruction
02 Is Love Forever?
03 The Mystery Zone
04 Who Makes Your Money
05 Written in Reverse
06 I Saw the Light
07 Trouble Comes Running
08 Goodnight Laura
09 Out Go the Lights
10 Got Nuffin
11 Nobody Gets Me But You

Mientras aguardamos a tan esperado lanzamiento, aprovechamos para recordar la grabación que realizaron para The Black Cab Sessions de "I Summon You", sin duda alguna uno de sus mejores temas:

25 octubre 2009

THE CLUES - THE CLUES


Resurgiendo de las cenizas

Alden Pender, el 50% de Unicorns, había permanecido en silencio durante años mientras la otra mitad del grupo, Nick Thorburn, editaba un álbum tras otro bajo seudónimos como Islands o Refeer. Parecía desaparecido pero no lo estaba. Pender se había asociado con el ex miembro fundador de Arcade Fire Brendan Reed, y ambos se encontraban inmerso en el enigmático proyecto The Clues. 2009 ha sido la fecha escogida por ambos para sacar a la luz su homónimo álbum debut conjunto y la sorpresa ha sido mayúscula. The Clues es un álbum muy complejo e intenso en el que las densas letras de Pender se zambullen en casi cualquier estilo musical imaginable, desde pop pasando por folk, blues, e incluso toques psicodélicos y punk, pero que invocan el genuino espíritu indie rock. Tanto tiempo de ausencia ha merecido la pena, aún cuando Pender no había dado pista alguna de su paradero durante todo este tiempo. Ahora todo adquiere sentido, las quería dar todas de golpe y en forma de álbum. Está en nuestra mano indagar en ellas.

23 octubre 2009

IN-EDIT, documental musical con nombre de ginebra


Será porque la ley prohibe la promoción de bebidas alcohólicas en los lugares donde no se pueden consumir (recintos deportivos, circuitos y otros lugares de masas enloquecidas...), que a muchas marcas les ha dado dando por posicionarse alrededor de la música. A ver quién nos niega el placer de concierto y copita (a excepción de llorado fórum del Primavera Club).
Recientemente fuímos invitados a un conciertos en Madrid por cierta marca de Vodka, y ahora llega una cita ineludible, el IN-EDIT.

En 2003 se estrenó el primer festival dedicado al cine documental musical, pionero en la temática no sólo en España, sino también en Europa. Desde entonces la cita se ha ido extendiendo, teniendo, desde 2009, gran representación en América Latina.

El IN-EDIT consta de Sección Oficial Internacional, Sección Oficial Nacional, London's Backstage, Excedlents y Premios...

Para todos aquellos que penséis que algo tan específico como un festival de cine documental musical sólo puede pasar en una gran ciudad como Barcelona, los responsables del festival llevan lo más destacado se sus contenidos a algunos lugares como Donosti, Santiago de Compostela, Lanzarote, Sevilla o Cádiz.

19 octubre 2009

Los Planetas sostienen el Mimed 2009


Mislata (Valencia) fue testigo de excepción este viernes de una de las contadísimas actuaciones de Los Planetas presentando su reciente recopilatorio "Principios básicos de astronomía". La organización del Mimed, uno de los pocos supervivientes a la crisis, había centrado todos sus esfuerzos en contar con los granadinos y para ello dejó la completa configuración del cartel en manos de El Volcán, lo que esta promotora aprovechó para monopolizar con sus artistas los dos días de festival. Error, craso error. Ni un festival era el mejor lugar ni un polideportivo el mejor recinto para que artistas como Maderita, Josele Santiago (solo con guitarra), Albert Plá, Maderita, Albertucho, Fernando o Tortel lograran captar la atención necesaria del público con sus propuestas intimistas y acusticas la mayoría de ellas. Demasiado caro el peaje de traer a los ídolos granadinos. Y llegado el viernes, tanto era el miedo que tenían los organizadores a que el sábado el recinto fuera algo parecido a un desierto que decidieron validar las entradas de un día para ambos.

Por lo que respecta a la actuación de Jota, Eric y los suyos, ya que nada positivamente destacable sucedió hasta la 1 de la mañana, la realidad es que son un seguro de vida. En poco más de una hora y cuarto, y con dos bises incluidos, Los Planetas mostraron su cara más blandita. Suave, muy suave el repertorio de los granadinos hasta casi los últimos instantes de su actuación (al igual que su reciente recopilación). Eso si, muy consistente con un Jota más centrado e inteligible que nunca.
Tras cuatro primeros temas como de calentamiento, tuvo que ser "Corrientes circulares en el tiempo" la que comenzara a despertar a los entregados asistentes. Y de ahí al final del concierto un repaso absoluto a "Principios básicos de astronomía" (quizá se hubiera agradecido algún guiño al margen de este). El sonido fue excelente, con una acústica mejor de lo esperable en un pabellón polideportivo y una banda más asentada que en la mayoría de las ocasiones. En esta ocasión, Curro Romero tuvo su tarde buena. Esto unido a himnos como "De Viaje", "Himno Generacional #83", "Santos que yo te pinté", "Un buen día", "Segundo premio", "Pesadilla en el parque de atracciones" o "David y Claudia" hizo que la noche fuera casi perfecta. Y no lo fue porque, cuando se cerró el cartel, la organización parecía preferir hacer caja y que la gente se agolpara en las barras en lugar de intentar conseguir que el resto de artistas, que debieron sentirse como pez fuera del agua, se vieran arropados en el escenario y comprendidos en lo íntimo de sus propuestas.
Esperemos que la organización, a los que se valora el esfuerzo por mantenerse en el calendario, aprendan de los errores y para el Mimed 2010 consigan un gran primer espada pero también una adecuada cuadrilla.

15 octubre 2009

UKE vuelve a la carga


UKE continúa con paso firme su escalada hacia la cima de su madurez creativa. Y se encuentra a tan solo unos pasos de la cumbre. Unos pocos meses después del luminoso “Los niños terribles” y cuando la perfecta armonía de este todavía permanece presente en nuestro subconsciente, Roberto y Laura nos invitan en esta ocasión a escoger entre “Truco o trato”.

Esta segunda referencia de El Milenarismo sigue la senda marcada con “Los niños terribles”, convirtiéndose en su necesaria secuela. La magia de las melodías que surgen del artesanal taller de orfebrería musical de Roberto y Laura se mantiene intacta, tan rica en matices y texturas como nos tienen acostumbrados, capaz de descubrirnos una connotación nueva en cada escucha, aunque mucho más pura y directa, sin artificios.

Los cuatro temas que componen “Truco o trato” son como pequeños retazos de historias cruzadas que ocurren un otoño cualquiera de un tiempo ya lejano. “La teoría del miedo” muestra la inocencia de dos jóvenes que se confiesan sentados en un mullido manto de hojas secas bajo la sombra de un viejo árbol. “Brumas” es como una antigua postal que consigue avivar los recuerdos de un nostálgico lobo de mar. La noche de Halloween nunca resultó tan intrigante como en “Truco o trato” mientras la dulce ensoñación de “Delirio” es la encargada de devolvernos a la calma tras este maravilloso viaje sonoro al pasado.

Al igual que su predecesor, “Truco o trato” será publicado en una deliciosa edición limitada de 300 unidades en vinilo de color blanco de 7” bajo el paraguas del joven sello El Milenarismo y contará con el espléndido artwork del madrileño Pedro Vázquez. Toda una tentación para melómanos y no tan melómanos.

El disco se podrá conseguir sólo en conciertos o escribiendo un e-mail a elmilenarismo@hotmail.com.

Escúchalo en www.myspace.com/ukeukeuke y en www.myspace.com/elmilenarismo

05 octubre 2009

Los Campesinos! continúan sembrando canciones


Los Campesinos! siempre han sido una banda tremendamente productiva e inquieta y el abandono de su teclista y vocalista Aleks no ha puesto en peligro su futura cosecha. Aleks ha sido sustituida por Kim, hermana de Gareth, y ya se encuentra junto al resto del grupo trabajando de lleno en lo que será su próximo álbum y que verá la luz a principios de 2010.
Los chicos de Cardiff han ido soltando algunas gotas de lo que será su siguiente largo. En primera instancia Los Campesinos! parecen querer acercarse a Arcade Fire en la extraordinaria "The Sea Is a Good Place to Think of the Future", uno de los mejores temas de lo que llevamos de año y que regalan en descarga gratuita. El segundo aperitivo será una edición limitada en vinilo de 7" y que lleva por título "There Are Listed Buildings", un tema mucho más "campesino" e inmediato.
Esperemos que su próxima cosecha sea tan productiva como prometen sus primeros brotes...

Los Campesinos! on Vimeo.

30 agosto 2009

ENTREVISTA CON BURNING HEARTS


Hola Jessika, ¿que tal si probamos vuestro nivel de español? ¿que conoceis de nuestro país?
- Hola! Bueno, sabemos que en España siempre hace sol y calor, y que teneís un montón de playas donde los toreros están tomando el sol. No en serio, conozco España bastante bien como he vivido allí. Y hace poco estuvimos en España de gira con Cats on Fire, donde Henry toca la batería y yo les suelo ayudar cuando hacen conciertos. Fue una gira bastante divertida y ha sido interesante conocer al mundo indie español. He traido dos kilos de Manchego conmigo...

Genial entonces, para comenzar me gustaría que nos hablases de los comienzos de Burning Hearts. Teniendo bandas estables como Cats On Fire y Le Futur Pompiste, ¿como surgió la idea de crear una banda juntos Henry y tú?
- Queríamos hacer algo que no tuviera nada que ver con Le Futur Pompiste o Cats On Fire, e intentar a trabajar con música de una manera nueva con menos compromisos. Simplemente lo queríamos hacer menos complicado, o es lo que pensabamos que ibamos a hacer...fácil no ha sido trabajar así!

Centrandonos más en vuestro álbum debut, ¿como nació "Aboa Sleeping"? ¿Que quereis transmitir con el disco?
- Fue un parto difícil, a vezes nos faltaba fuerzas y esperanza, pero al final le tuvieramos que hacer un cesárea. Tampoco fue tan difícil, pero siempre hay momentos cuando uno tiene menos confidenica, y momentos cuando ya empiezas a creer en lo que estás haciendo. No sé si queremos transmitir otra cosa que “así suena nuestra música”



- Verdaderamente el álbum engancha desde el primer acorde de "I Lost
My Colour Vision", para mí una de vuestras mejores canciones, ¿que
cuenta la canción? ¿esperabais el excelente resultado del
"experimento" de "The Galloping Horse"? ¿Cual es la canción de la que
estaís más orgullosos?



Gracias! A mí también me gusta "I Lost My Colour Vision" que trata de una persona que tiende a ser pesimista y ver la vida de un aspecto muy negativo, oscuro y sin colores, y que no valora las cositas pequeñas pero importantes que puedan traer luz a la oscuridad. La mayoría de las canciones que he escrito tratan de mi vida personal y gente a mi lado, aunque nadie pudiera entenderlo o identificar ciertas cosas como estan escondidas como metáforos.



En cuanto a "The Galloping Horse" ha sido idea de Henry usar el corazón como instrumento rítmico. Encontró un 7 inch que se usaba en los años 70 en la medicina para que los médicos identificaran sonidos excepcionales del corazón. El corazón en "The Galloping Horse" sufre de hipertensión arterial. Para mi ha sido fácil encantar el sonido porque tiene que ver con mi pasión por las ciencias naturales. Parece que el corazón nos sigue tanto en el sonido, las letras y en el nombre del grupo. He notado que por alguna razón aparece la palabra “heart” en varias letras mías. Es mi músculo favorito, claro.



Creo los dos de momento estamos muy contentos con “Sea Birds”, yo porque es muy “yo” y Henry porque le encanta tocarla y usar diferentes efectos para la guitarra.



- ¿Con que estilo musical identificais mejor vuestra música? ¿De que
otras bandas os encontrais más cerca? ¿Que bandas actuales nos
recomendariais?

Supongo que es pop moderno. Siempre me hace gracia oir como nos estan comparando con varios grupos de cuya música nunca hemos oido ni una nota. Escuchamos a mucha música de diferentes países y tiempos, pero de momento os recomendaría los nuevos álbums de Butcher Boy y de Cats on Fire, claro. Henry escucha a mucha música nueva por curiosidad, pero la verdad es que yo no escucho a tanta música.



- Los paises escandinavos son una cantera inagotable de nuevos y
excelentes grupos, ¿a que crees que puede deberse esto?

No tengo ni idea. Lo que sé es que muchos grupos de Suecia nos han inspirado a intentar a hacer algo nosotros también. Nos lo han hecho posible ver que sólo hace falta un ordenador y mucha inspiracíon, y que no hace falta hacerlo tan complicado el hacer música. Pega la creatividad de los suecos!



- Vosotros que habeis vivido en ambos paises, ¿porque existe tanta
diferencia entre el sonido de Suecia y el de Finlandia?

No, nunca hemos vivido en Suecia. Pero sí que conocemos la cultura muy bien. Tenemos muchos amigos allí y también hablamos sueco (pertenecemos a la minoría suecohablante). No sé si refieres a música en general o a música indie pop. Tampoco sé si haya tanta diferencia, sólo es que en Suecia hay mucho más grupos. En Finlandia la escena indie no es nada impresionante aunque cada vez creciendo.



- Parece que no teneis previsto muchas actuaciones en directo, ¿cuando
veremos a Burning Hearts en vivo? ¿Como son vuestros directos?

Hemos hecho un único concierto aquí en Turku con Henry en la guitarra, yo cantando y tocando el teclado, además nos ha ayudado Ville Hopponen de los Cats. El próximo concierto será en Nueva York en mayo, en el NYC Popfest 2009. No tenemos grandes ambiciones de hacer muchos conciertos, pensamos que lo más importante es enfocarse en el hacer música. Pero claro, si recibimos alguna propuesta interesante, nos interesa!




- Por último y para concluir, ¿nos podriais contar vuestros planes de futuro?

Por supuesto seguimos haciendo música y esperamos que “Aboa sleeping” tenga un compañero muy pronto!




- Muchas gracias por vuestra amabilidad. - Un saludo muy fuerte. ¡Esperamos veros pronto por España!

A tí, Jose. Y no hace falta preguntar dos veces –a España siempre queremos volver. No queda mucho del Manchego...